Ο Γιώργος Σιγκάλ δημιούργησε το έργο “Ο Ολοκαύτωμα” ως φόρο τιμής στα θύματα του Ολοκαυτώματος. Η συγκλονιστική αυτή γλυπτική αναπαράσταση μας ωθεί να αναλογιστούμε την ανθρώπινη κακία και τη σημασία της μνήμης.
Ο Άλμπερτο Τζιακομέτι δημιούργησε το γνωστό έργο “Μύτη” το 1947, εμπνευσμένος από το ατμοσφαιρικό σκοτεινό ύφανσμα που κυριαρχούσε στην μεταπολεμική Ευρώπη.
Ο Άντυ Γουόρχολ και ο Τσαρλς Λονγκ είναι δύο κορυφαίοι καλλιτέχνες που συναντήθηκαν στον χώρο της τέχνης. Η σύμπραξή τους αναδεικνύει τον πλούτο και την πολυμορφία της σύγχρονης τέχνης. Μια απροσδόκητη συνάντηση που έχει αφήσει εποχή.
Ο Σαλβαντόρ Νταλί, με τις μοναδικές εικόνες και την πρωτοποριακή τέχνη του, αναδεικνύεται ως ένας από τους σημαντικότερους εικαστικούς του 20ου αιώνα. Η προφίλ του αποτυπώνει τον τρόπο που η δημιουργικότητα συγχωνεύεται με την ανατρεπτική σκέψη.
Η “Κλήση Ι” του Theodore Roszak είναι μια ανατρεπτική ανάγνωση που οδηγεί τον αναγνώστη σε ένα ταξίδι στο πέρασμα του χρόνου και την αναζήτηση της ανθρώπινης σοφίας.
Ο Sven Lukin με το έργο “Lemon Peel” δημιούργησε μια ενδιαφέρουσα έκθεση που αντικατοπτρίζει την πολυπλοκότητα της ανθρώπινης ψυχής. Μια πραγματικά εντυπωσιακή δημιουργία.
Η εγκατάσταση Wood-Chain VII (Great Wall of China) του Thomas Hirschhorn ξεχωρίζει για τη μοναδική της αισθητική και την εκπληκτική χρήση του ξύλου. Ένα έργο που αξίζει να δείτε!
Ίσως είναι καλύτερα να δείτε το έργο του Tony Feher σε ένα σκοτεινό δωμάτιο με την τηλεόραση ανοιγμένη. Η σκιά παίζει σημαντικό ρόλο στη δημιουργία της ατμόσφαιρας και της εμπειρίας του έργου.
Το έργο του Tony Smith με τίτλο “Gracehoper” είναι μια εντυπωσιακή δομή που προκαλεί τον επισκέπτη να αναρωτηθεί για τη σημασία του χώρου και της φόρμας. Μια σύγχρονη αφηγηματική προσέγγιση στην τέχνη.
Τα ψάρια έχουν πάντα εμπνεύσει τον καλλιτέχνη Teddy Cobeña. Με το έργο του “Αιώνια Ψάρια”, αποτίει φόρο τιμής στην αντοχή και την ανθεκτικότητα της φύσης. Μια σύνθεση που αντέχει στο χρόνο και μας προκαλεί να σκεφτούμε την ανθεκτικότητα της ίδιας μας της ύπαρξης.